2003年秋天日本環球唱片公司（不是中島美雪所屬的公司）邀請了幾位西洋歌手翻唱中島美雪的作品，製作了中島美雪致敬集『Yourself...Myself』。以日本人熟悉的歌手為主，集結在60-90年代的不同時期活躍的經典歌手， 用西洋音樂的曲風將美雪的歌曲作一次徹頭徹尾、改頭換面的重新改造，別有風趣。為了保留中島美雪精緻的詞意，英文歌詞多數以日文原曲的意思填寫，如此不管從西洋音樂或東洋音樂的角度切入，都會有一體兩面的新鮮感受。
01.旅人のうた Wanderer’s Song / シャンテ・ムーア Chante Moore
Chante Moore，1967年在美國洛杉磯出生，是一位以節奏藍調美聲著稱的歌手。在教會詩歌班中長大的她，從低音到她的招牌高頻高音無不在行，擁有的音域宛如天賜。從92年出道作品『Precious』開始，便成功打出「Love's Taken Over」、「It's Alright」等紅曲。她曾經得到葛萊美獎與靈魂列車獎的提名；也受到全美音樂獎、有色人種民權促進協會等獎項的肯定。
原曲「旅人之歌」解說：1995.5.19發售，日本電視連續劇『無家可歸的小孩２』主題曲（該劇的前作『無家可歸的小孩』一樣是由安達佑實主演）。雖然這部戲有很多虐待、殺人等過於激烈的描寫，這首歌卻以行進般的曲調和強力的唱腔為特色，把主角跨越苦難的心情出色地描寫出來。另外，這首歌在隔年發行的專輯又收錄了節奏和唱法不同的專輯版──能夠把同樣的歌詞與旋律唱出截然不同的感覺，是中島美雪的一大特徵。日本公信榜最高名次第一名，單曲累計銷售104萬張以上。
02. 時代 Great Circle Song / アル・ジャロウ Al Jarreau
1975年出道的Al Jarreau是到目前為止，在全世界的樂手與歌手中，於爵士、流行、及R＆B等三個不同領域的葛萊美獎都獲得最佳歌手獎的唯一歌手。如果你聽過「We are the World」這首歌，就聽過他被譽為世界之寶的獨特嗓音。現年已超過60歲Al Jarreau，曾和Vanessa Williams 等藝人合作過，也嘗試過音樂劇，目前仍在流行樂壇活躍中。
原曲「時代」解說：1975.12.21發售。單曲版跟76年發行的專輯『聽得到我的聲音嗎？』中的專輯版不同。93.12.1又發售了重製版的單曲。1975年當時因為這首歌得到了第6回世界歌謠祭的金賞在公信榜急速上升了14名而成為熱門歌曲，之後許多日本歌手如藥師丸博子等都加以翻唱，又被音樂教科書所採用，可以說是經典級的作品。75年和93年兩個版本的銷售合計27萬張以上。
03. 空と君のあいだに Bitter Rain / ヴァレリー・カーター Valerie Carter
生於美國南部亞利桑那州的Valerie Carter是歌手也是詞曲創作人，她曾經與James Taylor等知名歌手錄音、寫歌並同台表演。出道專輯『Just a Stone's Throw Away』和翌年的第二張專輯『Wild Child』都是很洗鍊的流行樂與靈魂樂作品，是70年代音樂的佳作。她在之後陸續發行的專輯，也都獲得很高的評價。
原曲「天空與你之間」解說： 1994.5.14發售。日本電視『無家可歸的小孩』主題曲（野島伸司企劃），主演的安達佑實以一句台詞「同情我就給我錢」席捲日本社會。這首歌是以狗兒為第一人稱，由牠關注克服逆境的主人的角度而寫成。跟著連續劇大紅，這張單曲創下中島美雪個人最高單曲銷售紀錄。此情形類似2003年夏季膾炙人口的連續劇『五島醫生診療所』與其主題曲「騎乘銀龍之上」的連帶關係。由中島美雪所譜寫的連續劇主題曲的特徵是：她會將故事與歌詞作緊密的結合，讓歌曲與故事之間有很好的幫襯效果，所以她的歌會留存在人心的總是記憶而非紀錄。公信榜最高名次第一名，累計銷售147萬張以上。
04. わかれうた The Parting Song / メイサ・リーク Maysa Leak
Maysa Leak原本是Acid Jazz名團『Incognito』的女主唱。在90年代末Acid Jazz曲風漸漸於主流舞臺上沉寂之後，她從樂團單飛，並成功地繼續在唱片市場上佔有一席之地。1995年她於美國爵士名廠GRP發行的首張同名專輯《Maysa》與1999年發行的第二張個人專輯《All My Life》都順利進入Billboard Contemporary Jazz 榜前二十名，成績不俗。
原曲「別離之歌」解說：1977.9.10發售，在1977年因為寫給ちあきなおみ的「口紅」與寫給研ナオコ的「再見了」而為人熟知的中島美雪。於創作的名氣之外又在同年以自己演唱的「別離之歌」首次獲得冠軍單曲。特別的是這首歌位於第一位的前後10週，都是由在當時當紅的偶像團體粉紅少女盤踞著排行榜冠軍的位置，非偶像路線的中島美雪能從半路殺出也是很有意思的一件事。在「別離之歌」大紅之後，中島美雪自己的作品就等於有了暢銷保證。接著她再為櫻田淳子所寫的「一齣幸福的戲」、給加藤登紀子的「如果能飛向天空」也都成為熱門單曲，詞曲創作人的角色便更加活躍了。公信榜最高名次第一名，銷售累計77萬張以上。
05 命の別名 Another Name for Life / チェリー・カーリー Cherie Currie
Cherie Currie是70年代當紅搖滾樂團『RUNAWAYS』的第一任女主唱。16歲便出道的她，嗓音粗獷又極富張力；更以爆炸性的舞台服裝席捲世界，不僅成為日本少女樂團模仿的對象，許多歌手也受到她的影響。除了在『RUNAWAYS』時期發表的三張專輯，也發行過兩張個人專輯。
原曲「命之別名」解說：1998.2.4發售。連續劇『聖者的行進』主題曲，此劇是以智能障礙者單純地面對隱藏於社會背後的罪惡為內容，而主題曲也呼應劇中的情節。雖然曲調很能補捉劇中苦悶的感受，但其實是非常正面、關於生命尊嚴的一首歌。隔月發售的專輯『當我的孩子』收錄了更強而有力的專輯版，將歌詞深遠的詞意徹底地表現出來。公信榜最高名次第十二名，銷售累計16萬張以上。
06 地上の星 Unsung Heroes / ジュリア・フォーダム Julia Fordham
生於英國南部的歌手兼詞曲創作人Julia Fordham，從12歲開始寫歌，接著14歲就在爵士酒吧表演，16歲又為電台歌唱。在擔任知名歌手的合聲之後，1988年她在英國發行第一張個人同名專輯『Julia Fordham』，同時有了２首TOP40與一首TOP10的歌曲。她一直很熱衷於音樂活動，直到近年仍有作品問世。
原曲「地上之星」解說：2000.7.19發售。NHK紀實節目『PROJECT-X』的主題曲。中島美雪因為這首歌在出道的第28年後第一次在日本著名年終節目紅白歌合戰出場，於黑部水壩現場直播的演出令許多人留下深刻的印象。這首歌在公信榜第一週只有15名，之後連續100週以上都維持在公信榜百名內，紅白演唱後於第129週打入前十名，第130週登上第一名。中島美雪並因此成為在70.80.90.00.年代４個世代皆擁有冠軍歌曲的唯一歌手，單曲銷售累計108萬張以上。
07 浅い眠り Restless Slumber / エミリー・ヤング Emily Young
Emily Young 是2002年洛杉磯音樂獎最佳歌手／創作人與最佳女歌手得主。現在她以鄉村歌手的身份活動中，是近年來受矚目的歌手之一。
原曲「淺眠」解說：1992.7.29發售。由瀨尾一三編曲、前奏強烈而令人印象深刻的這首歌也是富士電視台連續劇「給親愛的人」的主題曲。由於此劇受到成年女性的歡迎，加上歌詞又和高潮迭起的劇情互相呼應，「淺眠」一曲熱賣百萬張以上。對一般歌迷來說，70年代出道的中島美雪往往給他們民謠歌手的印象，而像淺眠這樣uptempo的搖滾歌曲也能獲得市場成功，是有很大的意義的。在這齣連續劇最後，中島美雪也客串了婦產科醫師的角色。公信榜最高名次第二名，銷售累計106萬張以上。
08 愛情物語 I’ll Do Anything /エリザベス・ウオルフグラム Elizabeth Wolfgramm
說到以家庭成員為團體的代表，大家除了會想到傑克遜５兄弟之外，還有一個也很有名的團體便是由Elizabeth Wolfgramm擔任主唱的「The Jets」。在85年出道的他們，締造了好幾首全美TOP10單曲，之後也一直維持相當的知名度。
原曲「愛情故事」解說：1997.11.7發售。朝日電視台連續劇「超限刑事情熱系」主題曲。對中島美雪來說，這首歌可能是她最大極限的硬搖滾歌曲，其狂亂聒噪的詮釋在歌迷之間引起正反不一的反應。除了詮釋上的爭論之外，歌詞裡「愛他唯一的方法就是離開他」的敘述和連續劇的伏筆相合這點也蔚為話題。能表現出如此艱難的心境也是中島美雪的獨到之處。公信榜最高名次29名，累計銷售4萬張以上。
09 ヘッドライト・テールライト Headlight Taillight / ジャニス・イアン Janis Ian
一代傳奇民謠女伶Janis Ian，早在1967年便以首張同名專輯獲葛萊美獎提名最佳民謠演出；並以單曲《Society’s Child》，奠定在音樂圈中地位。（並以這首歌在2001年進入葛萊美名人殿堂藉以表彰其不朽的成就）在1972－1981年間，Janis Ian錄製了《Stars》、《Between The Lines》與《Aftertones》 （曾是日本唱片史上賣得最好的專輯）、《Night Rains》、《Miracle Row》、《Janis Ian II 》這些經典專輯。其中《Between the Lines》為5項葛萊美獎提名，拿下年度最佳唱片/最佳流行演唱/最佳錄音與美澳英三地白金唱片。
原曲「Headlight Taillight」解說： 2000.7.19發售的單曲「地上之星」的B面曲，也是NHK紀實節目『PROJECT-X』的片尾曲。歌詞以無盡的道路比喻漫長而持續的人生，更以照明道路的光比喻寄託人生的夢這點很具筆趣。中島美雪溫柔的唱腔更包括了節目中所有真實人生的悲喜，教人難以忘懷。2005年年底『PROJECT-X』最後一集中島美雪應邀上節目演唱這首歌之後，這支單曲又從公信榜200名外飛回66名，達成（不連續）在榜共200週的驚人紀錄。這是自2004年2月2日「地上之星」單曲離榜後睽違兩年的急遽上升，實在是奇蹟中的奇蹟。
10. あした Tomorrow / モーリス・ホワイト Maurice White
由Maurice White所領導的Earth, Wind＆Fire (EW＆F)早已被視做七０年代流行節奏藍調的首席代表樂團，他們融合靈魂、流行、放克、迪斯可、節奏藍調...等各式樂風的作風，為七０年代中後期的黑人流行音樂掀起一陣狂瀾，並創作出「September」、「Fantasy」、「After The Love Has Gone」等暢銷金曲。
原曲「明天」解說：1989.3.15發售。以「滂沱大雨」、「暴風雨」、「單行道的人生」等等關鍵詞綴飾激情的抒情原作，也是KDD電話公司的廣告曲。在這支廣告裡有著在機場裡緩緩運送行李的鏡頭以及和戀人別離而嚎泣的女性的畫面，廣告播出後，這支單曲的銷售便轉好，一直到發售半年後居然還挑戰了原先的最高名次。如果要說中島美雪的歌有什麼例子是透過影像而魅力倍增的話，這首歌可算是其中傑出的例子了。同一年中島美雪也開始實驗劇場夜會的公演，尋求歌曲更多角度的表現。公信榜最高名次18名，累計銷售16萬張以上，百名內連續在榜33週，是中島美雪長賣的單曲之一。
11. 孤独の肖像 Portrait in Loneliness / デビー・ギブソン Debbie Gibson
來自紐約長島的八○年代青春玉女偶像歌手黛比吉布森1987年以17歲的稚齡推出暢銷3白金的首張專輯『Out Of The Blue』，其中發行五支單曲都洋溢著青春的舞曲氣息，更以「Foolish Beat」拿下單曲冠軍。1989年初『Electric Youth』乘勝追擊，單曲「Lost In Your Eyes」又是冠軍，這也是黛比個人演唱生涯的代表作。黛比較其他偶像歌手最大不同就在於寫曲與製作的能力，不光只靠年輕與臉蛋，這歸功於她5歲拜師學習鋼琴，6歲嘗試詞曲創作並在經紀人指導下研習演奏、錄音、製作、編曲等相關課程等等的努力。現在她仍於音樂劇與電影、電視等領域活躍中。
原曲「孤獨的肖像」解說：由後藤次利編曲、從和緩的節奏開始再慢慢轉入激烈、又相互交織的一首歌。這首歌是中島美雪在轉入搖滾時期相當關心的作品。93年的時候她又在專輯『時代-Time goes around-』發表此曲原本的抒情版本，並將抒情版更名為「孤獨的肖像之一」。公信榜最高名次第6名，銷售累計8萬張以上。
Yourself...Myself專輯日本官網（日文／附試聽）
資料來源：
http://www.warnermusic.com.tw/artists/morebio.php?id=156
http://epaper.pccu.edu.tw/index.asp?NewsNo=2783
http://wuming.movonet.com/bbs/archive/index.php/t-515.html
wiki、各歌手官網等。
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